□袁鸣

截至目前，2026年度全国电影总票房突破245亿元，国产影片牢牢占据市场主体地位。这份亮眼的市场成绩单，折射出中国电影产业正在发生深刻的结构性变化。电影的价值边界已不再局限于影院银幕，“电影+”的融合模式，正在把一部影片的文化影响力，转化为产业升级、消费扩容、文化传播的现实动能，为文化高质量发展提供可感知的实践样本。

国产电影能撑起大盘，根基在于创作端的固本强基。今天的国产影片，既有扎根现实的社会叙事，也有挖掘传统文化的东方表达，题材供给更加多元，叙事能力持续成熟。观众愿意走进影院，本质是为故事共情、为时代表达买单。过硬的内容质量，是“电影+”能够落地的前提。没有打动人心的文本与人物，所谓跨界联动只会是流量炒作，热度退去便难以为继。内容为本，才是产业融合不能动摇的逻辑起点。

“电影+”，拓展的是产业链条的经济纵深。传统电影产业收益大多集中在票房分账，价值实现停留在放映环节。而“电影+”打破了这一闭环。电影+文旅，影片取景地从幕后镜头走向大众视野，带动地方住宿、餐饮、观光消费，不少县域、小城依靠影视热度盘活本地山水人文资源，把银幕流量转化为地方实体经济收益；电影+商业空间，影院不再只是放映厅，叠加主题展览、文化沙龙、非遗体验，变身城市公共文化空间，拉动夜间消费、线下客流。观影不再是消费终点，而是一串消费行为的起点，文化流量真正转变成实实在在的内需增量，实现文化产业对实体经济的赋能。

“电影+”，拓宽的是讲好中国故事的传播半径。电影能放大观众的共情能力。当影片里的山河、民俗、时代故事走出银幕，转化为实地打卡、文创体验、主题活动，文化传播就从单向观看变成沉浸式参与。观众不再是坐在影院里看故事，而是亲身走入故事发生的土地，触摸故事承载的文化内核。润物无声的传播方式，让时代精神与传统文化走出展馆与文本，融入普通人的日常生活，不断厚植社会层面的文化自信。对内凝聚大众精神力量，对外也为国产影视出海开辟更多衍生传播路径。

光影浪潮奔涌向前，时代呼唤更高质量的文化供给。国产电影的突围之路，不是单一票房数字的冲高，而是文化自信在银幕上的生动实践。立足当下，“电影+”的融合势能正在不断释放，推动影视与文旅、文创、数字技术、线下消费双向联动，打破单一银幕的边界，延伸出更加丰富的产业价值链。以匠心打磨精品，以创新拓宽边界，善用“电影+”激活产业新动能，让银幕故事扎根时代土壤、呼应大众心声，中国电影定能在千帆竞渡的文化赛道上积蓄更强底气，既讲好波澜壮阔的中国故事，也为文化强国建设写下浓墨重彩的时代注脚。