□尹维东

9月8日，江苏印发《贯彻落实〈戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）〉重点任务清单》，以7个方面23项具体措施，推动江苏戏剧事业传承振兴、繁荣发展。

从戏曲剧种保护、经典保留剧目名录，到国有文艺院团改革、青年人才展演，这份清单条条都有“实锤”。对江苏这个戏曲大省而言，这23项措施，是一份沉甸甸的“传承清单”，也是一封写给未来的“请柬”——让老戏台，唱出新腔调。

振兴戏剧，先要“护住根”。江苏是戏剧大省，昆曲、锡剧、扬剧、淮剧、苏剧……剧种之多、流派之盛，全国知名。但这些年，有的剧种观众流失、人才断层，个别濒危剧种甚至面临“团散人空”的困境。

任务清单里的“戏曲剧种保护计划”“支持濒危剧种、无国有剧团的剧种传承发展”“建立经典保留剧目名录”，正是冲着“根”去的：先把剧种留住，把经典存下，把数字化采集和影视化转化做起来，让“好戏”不散场、有迹可循。

保护传承不是“供起来”，而是让传统戏剧的血脉，在现代社会继续流淌。

振兴戏剧，关键在人才，发展在观众。戏剧要活，靠的是人——台上有角儿，台下有观众。

清单明确深化国有文艺院团改革、支持青年艺术人才脱颖而出，江苏此前已开展全省舞台艺术“新人新作”展演，为年轻演员搭台；而在培育观众上，来自苏州的青春版《牡丹亭》早已给出示范——从2004年首演至今，这部昆曲经典，让无数年轻人第一次走进剧场，爱上了“百戏之祖”。

事实证明，不是年轻人不爱戏，而是好戏要“对味”。

院团改革激活创作、青年人才站上C位、“戏曲进校园”种下种子，看戏的小青年越来越多，戏剧的明天才有源源不断的活水。

振兴戏剧，还要“破圈”再出发。老戏台要唱出新腔调，不能只在老观众里打转。

苏州的做法很有代表性：为昆曲立法，用法治手段为传统戏曲护航；把昆曲搬进园林实景、送进旅游线路，让游客在评弹声里听江南；推动经典剧目数字化、影视化，让年轻人在屏幕上也能遇见昆曲之美。

文旅融合、数字赋能、法治保障，让传统戏剧与现代生活“接上头”，它就不仅是文化遗产，还是所有人可感可触的文化生活。

这也是江苏这次推出的23项措施指向的方向：让戏剧活在当下，让传承接续未来。

戏，是唱给人听的；传承，是交给时代的。

23项措施，是一份行动清单，也是一份文化自信的宣言。

愿江苏的每一座老戏台，都有新人登台；愿每一个剧种，都后继有人；愿千年的唱腔，穿越时光，依然能打动人心。

更希望，每一代年轻人在学唱流行歌曲的同时，也能自然而然地，哼唱出一段经典戏文。