□顾灏允

9月20日晚，河北梆子《野猪林》在昆山保利大剧院精彩上演，拉开了2026年戏曲百戏（昆山）盛典27场演出的序幕。本届盛典以“汇中国百戏展戏曲新颜”为主题，铺展从“台下看戏”到“全域入戏”的崭新画卷。一台盛典，映照的是传统文化新生之路。

百里异习，千里殊音。北地梆子苍凉慷慨，南国昆曲婉转缠绵，高原高腔穿云裂帛，东海渔歌清新质朴，一个剧种，就是一方水土孕育的方言。今天，小剧种登上大舞台，老技艺等来后来人，濒危的声腔重新有人听、有人学、有人传，“一个都不能少”的守护，尽显中华文化厚德载物、有容乃大的胸襟。六百年前，昆曲自昆山的橹声灯影里走出，滋养南北诸腔，赢得“百戏之师”的美誉；六百年后，百戏循着同一条文脉归来，在昆曲故里团圆。这是艺术的省亲，更是文明的归宁：百川赴海而知源，万木成林而不忘本。

曾几何时，一道台口隔开了戏与生活；而今，盛典的大幕在整座城市徐徐拉开。园林深处，漏窗筛下月光，水磨调随风而至；古戏台前，水袖拂过市肆，惊梦就在眼前；老街巷、商圈里、古镇桥头，转角便能与一出好戏不期而遇。戏曲不再是玻璃展柜中静态的标本，已经是市井烟火里鲜活的呼吸；观众也不再是隔着台口的旁观者，而是身在戏中的同路人。最好的保护，不是把它供起来，而是让它活起来；最高的致敬，不是敬而远之，而是亲而近之。当看戏成为日常、入戏成为生活，古老艺术便在人间扎下了最深的根。

本届盛典上，全息光影在古戏台流转，数字技术为霓裳水袖赋形，年轻语态让千年故事走进方寸屏幕、千家万户，古老戏曲正以更轻盈的姿态与青春目光相逢。这何尝不是历史的回响？数百年前，正是魏良辅、梁辰鱼一辈转益多师、革新声腔，方有水磨调的流丽悠远，成就昆曲数百年风华。一部戏曲史，本就是一部守正创新史，因守正而血脉不断，因创新而青春常在。今天，技术是翼，内容是根；流量可贵，知音更贵。声光电可以变幻万千，变不了唱念做打的真功夫、戏文里的旧精神。“移步”而不“换形”，破圈而不失魂，让一时惊艳沉淀为长久经典，让涌入流量转化为真挚热爱，传统之树方能枝繁叶茂、岁岁新发。

一出好戏，点亮一座城市的夜空；一场盛典，涵养一方土地的气质。当戏韵与山水相拥、文脉与商旅相融，人们带走的是票根与风物，更是戏文里流淌的家国情怀、舞台上彰显的价值追求、审美中浸润的东方气韵。从昆曲故里的地方实践，到全国戏曲活态传承的标杆平台，盛典回答的是中华优秀传统文化“谁来传、传什么、怎样传、传给谁”的时代之问，映照的是文化自信自强的宏阔时代，是建设中华民族现代文明的壮阔征程。

六百年前，昆曲把江南明月送进九州戏台；六百年后，百戏在新时代春风里生长新枝。台上台下的界限正在消融，传统与现代在此握手和鸣。从“台下看戏”到“全域入戏”，入的是街巷阡陌，是青春视野，更是亿万人民的文化心田。锣鼓不歇、弦歌不辍，百戏常新、余韵悠长，中华文化定能绽放出更为璀璨的永久魅力和时代风采。